Johannes Steiner

Artistic & Pedagogical Education 

• 2022 Master of Arts in Music, JAM MUSIC LAB Private University Vienna
• 2011 Contemporary Commedia dell'arte, Teatro Punto, Amsterdam
• 2009 Dissertation on piano practice, KUG Graz
• 2008 - 2009 LEM (Laboratory of Movement Study) Ecole Lecoq Paris
• 2008 - 2009 Body and movement theater Ecole Gaulier Paris
• 1993-1998 Music Pedagogy and Philosophy University of Arts Graz

Teaching Experience 

• Lecturer for singing at the JAM MUSIC LAB Private University for Jazz and Popular Music Vienna since 2021, at the Gulda School of Music since 2023
• University Mozarteum Salzburg Department of Music Education Innsbruck, Didactics for Group and Ensemble Musicianship, since 2017
• University of Music and Performing Arts, Frankfurt am Main, didactics of class and group music making", 2016
• Conservatory of Feldkirch, 2015-2016, didactics for group and ensemble music-making
• University of Music and Performing Arts Vienna, Univ. Ass. For music education, 2009-2015
• Ph NÖ and kph Linz, body- movement- and rhythm theater, from 2013
• Gymnasium BG/BRG Wels with focus on music, music/vocal coach/band leader/stage acting/philosophy and psychology, 2000-2017

Further Work Experience 

• Development of new concert formats and singers, project "Spazierklang", Rohr, 2015 to 2019
• Musical director of musical productions, Kellerbühne Attnang Puchheim, 2009-2011
• Singer and keyboarder, band "Hohes C", 2003 - 2011
• Musical director and keyboard player, band "Spitting Mirror", 1996 - 2002
• University Mozarteum Salzburg Department of Music Education Innsbruck, "Sound Art", 2019-2022
• University Mozarteum Salzburg Department of Music Education Innsbruck, "Piano practice and self-accompanied singing", 2017-2019
• University of Music and Performing Arts Vienna, "digitalMUSICIANship - digital music making with groups," 2014-2016
• University of Music and Performing Arts Vienna, "Improvising with groups," 2010 and 2014-2015
• University of Music and Performing Arts Vienna, "Body-Music - making music without instruments", 2010-2013

Prizes & Awards

• Ars Docendi state award for excellent teaching, nominated for JAM in CLASS-Community Music as a music didactic concept, 2020
• Winner of the national competition Klassenmusizieren, Cologne, 2011

Discography 

• KLANG:KUNST:BILD – Bedeutung der Klangkunst in der Schule, Hersausgeber,Waxmann, 2021
• Improvisieren mit Chören. In: Musik und Kirche, (1), S. 28-32, 2020
• Klavierpraxis und Selbstbegleitetes Singen. Innsbrucker Perspektiven zur Musikpädagogik, gemeinsam mit Reinhard Blum, Münster: Waxmann, 2020
• Selbstbegleitetes Singen in der Schule, In: Blum Reinhard; Steiner, Johannes. Klavierpraxis – im Fokus des modernen Musikunterrichts, Münster: Waxmann
• Klavierpraxis im Fokus des modernen Musikunterrichts. Innsbrucker Perspektiven zur Musikpädagogik, gemeinsam mit Reinhard Blum, Münster: Waxmann, 2019
• Künstlerisches Lehrerhandeln. In: Schilling-
• Sandvoß, Katharina et al. (Hg.) Lehrer als Künstler (Reihe „Musikpädagogik im Diskurs“, Band 2) Aachen: Shaker Verlag, 2017
• Das Ereignis in der Praxis des Musikunterrichts, In: Hirsch, Markus. Musik(unterricht) angesichts von Ereignissen, Münster: Waxmann, 2016
• Das Forschungsprojekt digital MUSCIANship, In: Steiner, Johannes (Hg.). digital MUSICIANship – Digitales Klassenmusizieren, Innsbruck: Helbling, 2016
• Zwei Unterrichtsmodelle für das gemeinsame Musizieren mit Schülerinnen und Schülern. In: Steiner, Johannes (Hg.). digital MUSICIANship – Digitales Klassenmusizieren, Innsbruck: Helbling, 2016
• Digitale Musik bewegt. Spannungsfelder im bewegungsorientierten Umgang mit digitaler Live-Musik. In: Steiner, Johannes (Hg.). digital MUSICIANship – Digitales Klassenmusizieren, Innsbruck: Helbling, 2016
• Digital MUSICIANship – Digitales Klassenmusizieren. Innovative Konzepte für den Musikunterricht, Innsbruck: Helbling Verlag, 2016
• Digitales Klassenmusizieren, In: Musikerziehung (68), Oktober, S. 11 – 13, 2015, Improvisieren in der Schule, In: Ringgespräch (74), April, S. 41–43, 2014
• Musikalische Szenengestaltung – Musizieren und szenisches Gestalten in der musikdidaktischen Ausbildung, In: Musikerziehung (67), Oktober, S. 5 – 9, 2014
• Musizieren und Unterrichten im Dazwischen (gemeinsam mit Markus Hirsch), In: Hasitschka, Werner (Hg.). Performing Translation – Schnittstellen zwischen Kunst, Pädagogik und Wissenschaft, Wien: Löcker, 2014
• Body Grooves, In: Musikerziehung (64) Juni, S. 18–21, 2011